Årsutstillingen

Årsutstillingen viser det beste innen kunsthåndverk i Norge. Den aller første årsutstillingen så dagens lys i 1975. Det var for øvrig det samme året som Norske Kunsthåndverkere ble opprettet, organisasjonen hvis navn ofte forkortes til NK. Denne utstillingen dukker opp hvert år og foregår gjerne i lokalene til Nasjonalmuseet eller Kunstindustrimuseet. Den har dog også blitt vist andre steder, som KODE i Bergen. Det skjedde i 2004.

Kunsthåndverk 2017

Årets årsutstilling foregikk på Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum i Trondheim, med åpning den 14. oktober. Det er ikke bare bare å få kunsten sin vist frem i årsutstillingen. Over 307 kunstnere søkte om plass til hele 850 verk. Det måte to juryen måtte gjennom to runder før de satt igjen med de 75 verkene fra 48 kunstnere som ble vist frem under utstillingen. Kunstnerne som får vise seg frem kommer fra hele landet, og representerer byer og steder som Gressvik, Bergen, Holmestrand, Stavanger, Seimsfoss, Trondheim, Nesttun, Røsvik, Stadsbygd, Lillehammer, Klæbu, Hafrsfjord, Kirkenær, Moss og Oslo.

Årsutstillingen skal vise frem det beste som lages av glass, tekstil, tre, keramikk og metall. Her vises det frem hva som skjer akkurat nå, og dersom du virkelig liker håndverk og nyskapning er dette utstillingen du ikke bør gå glipp av.

Åpningsdag med utdeling av priser og samarbeid med kommunen

På selve åpningsdagen deles det også ut priser. Dette er både Kunsthåndverkprisen fra Bildende Kunstneres Hjelpefond pålydende hele 150 000 kr og debutantprisen fra Norske Kunsthåndverkere som lyder på hele 25 000 kr. Sistnevnte pris ble delt ut for aller første gang i år.

I år ble det også vist frem kunst ute i byen, nærmere bestemt på Ravnkloa. Kunstnerne Maria Almås Frantzsen og Ruth Hol Mjanger inviterer publikum inn i sitt glassblåserverksted.

Kunstnerne som ble antatt i år er som følger:

  • Admir Batlak fra Oslo
  • Ahmed Umar fra Oslo
  • Andre Normann fra Gressvik
  • Anne Léger fra Oslo
  • Astrid Sleire fra Bergen
  • Camilla Luihn fra Oslo
  • Dorthe Herup fra Holmestrand
  • Elin Melberg fra Stavanger
  • Elisa Helland-Hansen fra Seimsfoss
  • Ellen Grieg fra Oslo
  • Emil Gustafsson fra Oslo
  • Eric M. Kelly fra Oslo
  • Erlend Leirdal fra Trondheim
  • Frantzsen og Mjanger fra Nesttun
  • Harriet Normann fra Røsvik
  • Heidi Bjørgan fra Bergen
  • Ida Disen fra Oslo
  • Ingeborg Elieson fra Oslo
  • Ingrid Becker fra Stadsbygd
  • Irene Nordli fra Oslo
  • Jim Darbu fra Oslo
  • Kari Mølstad fra Lillehammer
  • Kiyoshi Yamamoto fra Bergen
  • Klara Pousette fra Oslo
  • Kristin Opem fra Klæbu
  • Kristine Fornes fra Oslo
  • Liilian Saksi fra Oslo
  • Lillan Eliassen fra Oslo
  • Lillian Tørlen fra Oslo
  • Line Solberg Dolmen fra Oslo
  • Linnéa Blakéus Calder fra Hafrsfjord
  • Marianne Tjønn fra Kirkenær
  • Matilde Westavik Gaustad fra Trondheim
  • Moa Håkansson fra Oslo
  • Morten Allan Egstad fra Trondheim
  • Nanna Melland fra Oslo
  • Nils Martin fra Oslo
  • Nina Malterud fra Bergen
  • Ronja Elvenes fra Oslo
  • Sigurd Bronger fra Oslo
  • Sofia Karyofilis fra Oslo
  • Svein Ove Kirkhorn fra Vesterøy
  • Toril Redalen fra Norge
  • Trine Hovden fra Bergen
  • Trude Johansen fra Moss
  • Trude Westby Nordmark fra Oslo
  • Åse Ljones fra Bergen

Dette er noe av det du kunne se og oppleve under utstillingen

Mandag 16. – søndag 22. oktober: Performancen Picnic i Ravnkloa (man– fre kl. 13, lør–søn kl. 15). Varighet 30–45 min. Deltakere samtykker i å bli fotografert og vil få bildene tilsendt. Påmelding: picnic.hoopla.no/sales Kunstner: Svein Ove Kirkhorn.

Torsdag 26. – søndag 29. oktober: Avtrykk av pust i Ravnkloa: Åpent uteverksted for blåsing av glasskunst sammen med kunstnerne (tors. kl. 12–16, fre. kl. 15–19 og lør. kl. 12–16). Søndag inviteres deltakerne til felles vandring med former av pust i Trondheim sentrum. Kunstnere: Maria Almås Frantzsen og Ruth Hol Mjanger.

Fredag 27. oktober kl. 10–15: Internasjonalt fagseminar Crafting Utopia and Dystopia. The Future of Craft in Museums: Foredragsholderne utfordres til å spekulere og beskrive hva drømmesituasjonen vil være for kunsthåndverket i fremtidens museer. Seminaret er engelskspråklig og arrangeres i samarbeid med Norwegian Crafts.